曲目列表
专辑简介
专辑简介：本专辑是大提琴家加布利尔·施瓦布（Gabriel Schwabe）与小提琴家海伦·韦斯（Hellen Weiss）这对古典伉俪首次录音合作。佐尔坦·柯达伊晚年创作了一系列的合唱作品，但他早期的成就主要集中在室内乐领域，其中就包括此唱片收录的无伴奏《大提琴奏鸣曲》作品第8号，和《小提琴与大提琴二重奏》作品第7号。后者在古典主义的形式中融入了民俗风情的影响，而前者则以其大胆的和声与调式色彩成为自巴赫《大提琴组曲》以来最伟大的大提琴独奏作品之一。此外，捷尔吉·利盖蒂的无伴奏《大提琴奏鸣曲》延续了来自匈牙利的音乐精髓，这是利盖蒂创作生涯中一部关键而又洗练的上乘之作。“这张专辑对我来说非常特别，原因有很多。我一直很欣赏柯达伊为大提琴创作的作品、尤其对这首无伴奏《大提琴奏鸣曲》非常着迷”。它真正地创造了一个别样的天地，不仅因为它对大提琴家提出了巨大的技术挑战，还因为这部作品中音乐语言的广阔性。柯达伊在此作中动用了大提琴的全部音域，很少有作品能做到这一点，将单件弦乐器的音乐丰富性和可能性扩展到超乎想象的程度。对我来说，柯达伊《小提琴与大提琴二重奏》作品第7号是最接近真正音乐对话的作品。它的创作具有非凡的交流性和多样性，与匈牙利文化根源的紧密联系也有迹可寻。我与我的妻子、也是我亲密的音乐伙伴海伦·韦斯（Hellen Weiss）一起录制二重奏作品是一个非常激动人心的过程，我非常感恩我们有着共同的音乐愿景和灵感碰撞，使这张专辑的录制成为一次独特的经历。”——加布利尔·施瓦布（Gabriel Schwabe）艺术家简介：加布利尔·施瓦布（Gabriel Schwabe）是费尔曼、罗斯特波维奇和富尼埃三项国际大奖的奖项获得者。他毕业于以弦乐闻名的德国克隆贝格音乐学院（Kronberg Academy），师从著名大提琴家弗朗茨·海尔梅森（Frans Helmerson）；他的演奏随后还受到了亚诺什·斯塔克（Janos Starker），加里·霍夫曼（Gary Hoffmann）和吉顿·克莱默（Gidon Kremer）等顶尖演奏家的影响。在过去的几年里，加布利尔已经确立了在同时代大提琴家中的领先地位。他传神的演出和炉火纯青的表演技巧倍受评论家们的称赞，被誉为舞台上令人瞩目的存在。Norbert Horning称：“加布利尔·施瓦布是杰出的大提琴人才，能够精细灵巧地掌握他手中的乐器。”出生于德国汉堡的小提琴家海伦·韦斯（Hellen Weiss）在斩获布拉格国际青年音乐家广播比赛一等奖后，正式开始了她丰富的表演生涯。作为独奏家，她在世界级舞台上与瑞典无线电交响乐团、北波西米亚爱乐乐团和巴塞尔音乐学院等众多著名乐团合作演出。海伦·韦斯作为室内音乐家同样满怀热情，她与柏林爱乐乐团的成员共同参加了室内音乐项目“Young Artists & Friends”。除此之外，海伦·韦斯还获得了EMCY音乐艺术奖，来自德意志音乐基金会为弦乐四重奏设立的“Eduard-Söring”奖项。身兼钢琴演奏家的她还曾获施坦威钢琴大奖，并获得了奥斯卡与维拉·里特基金会的支持。目前，她任教于德累斯顿卡尔·玛丽亚·冯·韦伯高等音乐学院和科隆音乐与舞蹈学院，并在欧洲和新西兰开授大师班。嘉明任务动画免费资源获取
专辑介绍：通过这张专辑，里昂国家管弦乐团为当代音乐界的关键人物卡米耶·佩潘（Camille Pépin）出版了第一本专著。这张专辑是对天体色彩和空间丰富探索的结果，展示了从室内乐到大型管弦乐队，5部不同形式的作品。作曲家以新的演奏模式和空灵的乐器，将我们带入空中现象和宇宙传说的中心。作曲家介绍：卡米尔·佩潘（Camille Pépin）1990年出生于亚眠，是她这一代人中最负盛名的作曲家之一。在法国印象主义和美国重复运动的十字路口，她的个人声音世界在自然和绘画中找到了灵感。她以诗意的想象力和科学的管弦乐来表达色彩的艺术。 他的音乐被众多乐团（BBC交响乐团、法兰克福广播交响乐团、悉尼交响乐团、休斯顿交响乐团、多伦多交响乐团、法国广播爱乐乐团、法国国家交响乐团、里昂国家交响乐团、图卢兹首都交响乐团）演奏，指挥家包括阿兰·阿尔蒂诺格鲁、米科·弗兰克、法比安·加贝尔、本·格拉斯伯格、伦纳德·斯拉特金、艾里·范比克和西蒙娜·杨等。指挥家介绍：鲁昂诺曼底歌剧院音乐总监、英国指挥家本·格拉斯伯格（Ben Glassberg）自23岁时赢得2017年第55届贝桑松青年指挥家大赛大奖以来，正在全球歌剧和交响乐舞台上迅速崭露头角。格拉斯伯格因其"启示式指挥"而闻名，即他对细节的关注和从管弦乐队和歌手那里汲取灵感的能力。 2022/23演出季的亮点包括为鲁昂歌剧院演出威尔第《里戈莱托》、莫扎特《蒂托的婚礼》和布里顿《仲夏夜之梦》，以及开始担任维也纳人民歌剧院的首席客座指挥，包括《瓦格纳的婚礼》和奥托·尼古拉《温莎的欲望》。在交响乐方面，他将作为里昂国家管弦乐团的副客座指挥，以及大加那利岛交响乐团、东京大都会交响乐团、巴勒莫马西莫剧院和瑞典广播交响乐团的客座指挥。乐团介绍：里昂国家管弦乐团（ONL）拥有104名常任音乐家，自2020年9月起由尼古拉·塞普·兹奈德担任音乐总监。继承了乔治·马丁·维考斯基于1905年成立的里昂大音乐会公司，在里昂市文化局副局长罗伯特·普罗顿·德拉·沙佩尔的推动下，ONL于1969年成为永久性乐团。在路易斯·弗雷莫（1969·1971）之后，其音乐总监有塞尔日·鲍多（1971·1987）、埃马纽埃尔·克里文（1987·2000）、大卫·罗伯逊（2000·2004）、朱·梅尔克尔（2005·2011）和伦纳德·斯拉特金（2011·2017），现在是荣誉音乐总监。ONL有幸在专门的大厅—里昂礼堂（2100个座位）进行排练和演出。作为公认的拉威尔、德彪西和柏辽兹的诠释者，ONL探索的曲目不拘一格，从18世纪到今天。它定期委托当代作曲家，如Kaija Saariaho、Thierry Escaich、Guillaume Connesson和本季的副作曲家Brett Dean创作作品。他丰富的曲目反映在大量的唱片中，主要由Naxos唱片公司出版。 作为这一领域的先驱，ONL在电影音乐会中表现出色，无论是《指环王》和《星球大战》这样的伟大的电影传奇，还是无声电影的杰作。它参与了教育和推广活动，为年轻人制定了优惠的定价政策，为学校和家庭制定了艺术普及项目，以及一个新的设施—"发现空间"，它全年都在举办声音研讨会。
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